sábado, 30 de abril de 2011

SEGUNDO FESTIVAL OAXACA NEGRA

ISRAEL Reyes Larrea, en el Segundo Festival Oaxaca Negra

Mario Marcos SANTA ANNA

Durante una semana, la capital oaxaqueña se reencontrará con sus raíces afrodescendientes en el Segundo Festival Oaxaca Negra.

30/04/2011.- Hacer visible en el estado a la población afrodescendiente, es el objetivo del Segundo Festival Oaxaca Negra, que fue presentado ayer por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) a través del Programa Universitario México Nación Multicultural (PUCM) en coordinación con la Secretaria de las Culturas y Artes de Oaxaca.


El 2011, es declarado el año Internacional de los afrodescendientes, por tal motivo en el marco de las Fiestas de Mayo en Oaxaca, se realizará una festividad que enarbole la descendencia africana que habitantes de la Costa Chica del estado llevan en la sangre, “ el Festival Oaxaca Negra es el pretexto para establecer vínculos interculturales, recuperando la historia y la tradición de los afrodescendientes, lo que llama al pueblo es la fiesta y ésta es una fiesta para todos”, declaró Israel Reyes Larrea, presidente de la asociación civil África.

En conferencia de prensa de la presentación del segundo festival Oaxaca Negra estuvieron José del Val, director del (PUCM); Nemesio Rodríguez coordinador del (PUCM), Concepción Rueda Gómez, delegada CDI-Oaxaca; Jorge Pech, titular de la dirección de cultura del municipio y Emilio de Leo, subsecretario de la Secretaria de las Culturas y Artes de Oaxaca.

Del 2 al 8 de mayo, las sedes donde se llevará a cabo el “Oaxaca Negra 2011” son: el Centro Cultural Santo Domingo, el Museo del Ferrocarril Mexicano del Sur, la Casa de la Cultura Oaxaqueña, la plazuela del Carmen Alto, cuyas actividades culturales comprenden desde música y danza, presentación de libros, exposiciones, foros, conferencias, mesas redondas y video-debate.

De manera especial se realizará el Foro Movimientos Indoafromestizos en América Latina y el Caribe, con la participación de 30 expertos investigadores y líderes sociales de 14 países, incluido México

http://www.imparcialenlinea.com/?mod=leer&sec=cultura&id=152917
Publicado por AFRICA A.C

lunes, 28 de marzo de 2011

CORONEL JUAN DEL CARMEN


Lugarteniente del Gral. Vicente Guerrero


JAIME LÓPEZ JIMÉNEZ


Juan del Carmen, Nació en el poblado de Cuananchinicha, municipio deTlacoachistla huaca, Costa Chica de Guerrero. En 1790.


Los primeros años de su vida los vivió en las mismas condiciones de humildad, al igual que los niños de su tiempo y de ese medio, diferenciándose por las relaciones que se daban en el seno de su familia.

Frecuentemente era maltratado y castigado por sus padres, motivo por el cual a los doce años de edad abandonó la casa paterna para vivir con sus abuelos, que se dedicaban a la cría de ganado caprino.

Cuando tenía 21 años se incorporó al Ejército Insurgente a las órdenes de Vicente Guerrero; pues surgió en él el deseo de participar en el movimiento armado, distinguiéndose por su arrojo y valentía Hay autores que señalan a este insurgente, como un hombre corpulento, negro de gran fuerza y agilidad, decidido en el combate y diestro en el manejo de la espada, a pie y a caballo. Los Realistas tenían pavor ante su presencia, que calificaban de feroz.

Al respecto cabe señalar que Juan del Carmen nació en una región de mixtecos; y la zona de habitantes negros tenía sus puntos demográficos bien definidos en San Nicolás, Cuajinicuilapa, Juchitán y Huehuetán, y en esa época difícilmente una persona identificada como negro viajaba a lugares lejanos, donde eran rechazados por mestizos e indígenas; y de donde se desprende que este insurgente fuera de raza indígena y no negra.

El general Vicente Guerrero lo nombró lugarteniente y bajo su mando llegó al grado de coronel; y acompañó a Guerrero en su recorrido triunfal por costa chica, la montaña y mixteca tlapaneca. Se distinguió en los combates de Igualapa, Azoyú, Tlapa y San Luis Acatlán, donde sostuvo victoriosas batallas frente a los realistas.

Posteriormente quedó al frente de la fortaleza constituida en la cima del Cerro de la Purísima, en Atlamajalcingo del Monte, donde Guerrero había instalado una fundidora para hacer balas de cañón y de fusil.

Precisamente en la Presidencia Municipal de ese lugar, en una de sus paredes cuelga un cuadro con un vale firmado por el consumador Vicente Guerrero, donde se compromete reponer a ese pueblo, las campanas de la iglesias que ocupó para fabricar balas de cañón y que utilizó en el movimiento independentista.

Finalmente Juan del Carmen se concentró con su jefe en el cerro de Xonacatlán, donde había otro fuerte. Pero los realistas le pusieron sitio formal para vencer a los Insurgentes por hambre y sed. Juan del Carmen murió durante el encuentro con los realistas, el 15 de marzo de 1817.

En 1936 el profesor Sabino Barrios levantó un pequeño monumento en la cima del cerro donde yacen los restos del coronel Juan del Carmen, en el poblado de Xonacatlán, municipio de Alcozauca, Gro. Sobre la tumba se colocó una lápida con la inscripción: “Aquí yace el coronel Juan del Carmen, lugarteniente del general Vicente Guerrero. El pueblo de Xonacatlán riega flores sobre su tumba”.

A partir de entonces se estableció la costumbre de hacer un homenaje al general Vicente Guerrero y al coronel Juan del Carmen ante la tumba de este, cada 27 de septiembre en homenaje a la consumación de la Independencia Nacional, participando las autoridades, escuelas y habitantes de Alcozauca, Xonacatlán, Tlalixtlaquilla, Santa Cruz y San José Laguna, entre otros.

Pocas veces los maestros, pronuncian a sus alumnos el nombre del coronel Juan del Carmen, uno de los pocos costachiquenses que participaron en la guerra de Independencia.

Hasta la próxima..!

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jueves, 24 de febrero de 2011

ORIGEN DE LA CHILENA “LA SANMARQUEÑA”


CHILENA "La Sanmarqueña"

JAIME LÓPEZ JIMÉNEZ

Uno de los bailes tradicionales de la Costa Chica de Guerrero y Oaxaca, es la popular chilena; que de acuerdo a algunos historiadores la trajeron a estas tierras marinos provenientes de las costas de Chile, a principios del siglo XIX.

Sin entrar en muchos detalles, este baile fue llevado a Chile por los peruanos, quienes la denominaban la “Cueca”, baile popular que toma su nombre de la palabra “clueca”, que es el estado que alcanzan las aves al empollar sus huevos. Es un baile que remeda el cortejo del gallo a la gallina. Los ejecutantes llevan en la mano derecha un pañuelo que revolotean sobre la cabeza y le sirve al hombre para guiar a la mujer en las diferentes evoluciones, de movimientos lentos en compás 6 x 8.

Ahora bien, entre las chilenas más conocidas en la Cosa Chica tenemos: “Ometepec”, de Agustín Ramírez; “Azoyú” y “Cuautepec”, de Gonzalo Guerrero; “Azoyuteca”, de Darío López Carmona; “Jamiltepec”, de Juvencio Vargas; “Verdad de Dios” y la “Talapeña”, de Vidal Ramírez; “Pinotepa”, “ Volaron las Amarillas” y “Cacahuatepec”, de Álvaro Carrillo; y, desde luego, “La Sanmarqueña” del sacerdote Emilio Vázquez Jiménez. Esta chilena fue compuesta el año de 1929, en el poblado de San Marcos, Costa Chica de Guerrero.

El padre Emilio nació en Ayutla de los Libres, Guerrero el año de 1879; y falleció en Cruz Grande en 1950. Hizo sus primeros estudios en su pueblo natal, para ingresar después al Seminario Conciliar de Chilapa. Posteriormente realizó estudios sobre solfeo, armonía y contrapunto; y además, fue alumno del Conservatorio de Guadalajara.

Posteriormente, comenzó su labor como sacerdote en algunas poblaciones cerca de Chilapa, después pasó a Olinalá, a su natal Ayutla, así también a Cuautepec, Cruz Grande y finalmente a San Marcos, donde compuso esta chilena.

Eleuteria Genchi: inspiradora de la chilena “La Sanmarqueña”

Eleuteria Genchi (La Comachín), fue originaria de Cruz Grande, Guerrero. Llegó a San Marcos donde vivió en casa de unos familiares. Era una dama con todas las prendas y características de nuestras mujeres costeñas: salerosas, altivas y sensuales.

Ocasionalmente hacía el aseo de la morada donde vivía el padre Emilio; y este, según dicen, “solamente se consolaba con verla”. Ahí nació la inspiración por la chilena que nos ocupa.

Encuentro con José Agustín Ramírez
El profesor José Agustín Ramírez, llegó a la Costa Chica en calidad de supervisor escolar, en el lejano año de 1938. En su vida de bohemio recorrió la Costa Chica y así también recopiló toda clase de música que le ofrecieron en sus interpretaciones sus múltiples amigos.

Se comenta que fue don Gonzalo Guerrero, de San Marcos, quien llevó al padre Emilio para presentarlo con Agustín Ramírez, a efecto de que le entregara al profesor, la canción “Mis lágrimas por ti” y la chilena “La Sanmarqueña” con el propósito de que las revisara y las diera a conocer. Este encuentro fue en el conocido Hotel Washington de la ciudad de México.

Hay otra versión del periodista Héctor Contreras Organista, que aclara esta entrevista: Gonzalo Guerrero y Agustín Ramírez mantenían un convivio en el hotel ya mencionado y al terminarse el licor, Gonzalo baja a la calle 5 de Mayo a surtirse de algo más; y se encuentra al padre Emilio a quien invita a subir a la pieza. Al entrar, de inmediato le dice Gonzalo a Agustín: Aquí te presento al autor de la chilena “La Sanmarqueña”: al padre Emilio. Agustín se apenó porque desde antes ya había modificado y registrado esa chilena a su nombre. Y entre la plática, el padre Vázquez Jiménez le dice que no se preocupara, que él como sacerdote no podía darle la difusión que Agustín le estaba dando, que siguiera como el autor.

Y esta chilena, siguió creciendo en el ánimo y preferencia de bohemios y trovadores que han llevado en sus voces y corazones, su compás y su cadencia más allá de nuestras fronteras.

¡Hasta la Próxima..!
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lunes, 31 de enero de 2011

LA DANZA DE LOS DIABLOS

LA MINGA o Vieja del Bote, uno de los
principales personajes en la danza.

JAIME LÓPEZ JIMÉNEZ

Esta danza proviene de la época Colonial, cuando los hacendados españoles en las costas emplearon la mano de obra de los esclavos negros, para sustituir a nuestros aborígenes que no soportaban las jornadas laborales a que eran sometidos.

Por el trato injusto y la excesiva carga de trabajo a que eran obligados también los trabajadores negros, tuvieron que huir a lugares inhóspitos y escondidos, donde de alguna manera alcanzaron su libertad, conociéndoseles como cimarrones. A los sitios de refugio se les llamó: palenques, quilombos o cumbés.

Estos grupos de fugitivos, tuvieron la oportunidad de conservar las costumbres, tradiciones, música, danza y religión, como elementos de identidad con sus raíces africanas; pues la mayoría de los esclavos se asimilaron a la forma de vida de sus amos, perdiendo casi todos los elementos culturales de sus ancestros.
En el terreno de la música, la danza y la religión, es donde la presencia africana se denota con mayor facilidad. Su ritmo musical es utilizado lo mismo para la liturgia que para el placer del baile religioso o profano, para sus cantos o danzas, colonizando culturalmente a toda América, engendrando nuevas formas artísticas en estos campos. Todos estos ritmos y danzas, tuvieron su origen en los palenques o los campos de trabajo, de donde pasaron a las zonas urbanas.

Ahora bien, la Danza de los Diablos es un ritual dedicado al Dios Negro Ruja, a quien honraban y pedían ayuda para liberarse de sus duras condiciones de trabajo, es por eso que al inicio de la danza se le invoca con respeto y reverencia. Además, en el transcurso de la danza, con mucha frecuencia pronuncian en coro la palabra ¡Urra!; que también es un Dios benevolente y protector de los negros y lo utilizan como una especie de mantra.

Actualmente el concepto de adoración al Dios Ruja se ha sustituido por la veneración de los muertos, por lo cual se baila únicamente en Todos los Santos, los días 1 y 2 de noviembre; y se acostumbra que los danzantes recorren las casas donde hay altares de muertos y en donde se baila, se come y se consumen licores.

Como símbolo o encarnación de los muertos que durante estos días se hacen presentes, los negros, y mestizos disfrazados de diablos se aparecen en el camposanto desde el 31 de octubre.

La danza se interpreta por un grupo de 24 danzantes en dos columnas y todos son masculinos. Hay un Diablo Mayor o El Viejo y su mujer La Minga o La Vieja, madre de los diablos. Ella baila con El Viejo, sus hijos los diablos o con gente del público, con quienes es provocativa y coqueta. Hay comunidades donde agregan algunos personajes a esta danza, como Lucifer, La muerte y el Tiempo, con máscaras y atuendos apropiados a su papel representativo.

Los diablos se visten con prendas maltratadas, viejas y rotas, en su mayoría de color negro con flecos en los bordes. Usan paliacates rojos en una mano, la cintura el cuello o en la cabeza.

Todos llevan una máscara de madera o cartón con una cornamenta de venado, pelo y barba de crin de caballo. El Diablo Mayor utiliza chaparreras, su atuendo es más elegante que los demás y él se encarga de hacer rugir el bote; y La Minga usa ropa amplia de colores chillantes, blusa, falda y rebozo. Por regla general representa a una negra alta y robusta. A ella por regla general, le toca utilizar la Charrasca.

Los instrumentos son una flauta, (harmónica); una charrasca, (quijada de burro o de caballo) y un bote o tigrera, especie de pequeño tambor a cuyo cuero se conecta una vara que, untada con cera de Campeche, al restregarse con la mano produce un sonido como el rugido de los tigres. Antiguamente, este bote lo utilizaban los cazadores de tigres, para atraer a sus presas. Así, Los Diablos, acompañados de sus tres músicos de flauta, charrasca y bote, recorren las calles principales de sus pueblos.

Sin embargo, en algunas poblaciones grandes o cabeceras municipales, en lugar de flautas se contrata a la música de viento que da más volumen y ánimo con el tañido del metal de sus instrumentos; y, además, ofrecen un amplio repertorio de sones para la interpretación de los danzantes y el deleite de los asistentes. Estos sones son: El tendido, Zamora, El cruzado, El periquito, Los enanos, Segundo tendido, El jarabe, La minga, El casamiento y algunas chilenas.

Las poblaciones de la Costa Chica donde tradicionalmente se celebra esta danza, son Cuajinicuilapa y San Nicolás, Guerrero; sin descartar Collantes, y Tapextla, Oaxaca. Debiendo agregar que casi en todos los pueblos de la región hay mucha aceptación por esta tradición de origen africano, que ha penetrado hasta las poblaciones mestizas.

¡Hasta la Próxima..!
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jueves, 20 de enero de 2011

GRUPOS ETNICOS DE LA COSTA CHICA

Laguna de Chautengo, Mpio. de Cruz Grande, Guerrero.


Una obra que retrata la región

POR JESÚS JIMÉNEZ CHINO

MARQUELIA, Gro.- El escritor Jaime López Jiménez, en su libro “Grupos Étnicos de la Costa Chica”, presenta elementos generales de la cultura costachiquense: sus costumbres, geografía, tradiciones y los diferentes grupos étnicos que existen incluyendo los afromestizos.

Desde Acapulco a Cuajinicuilapa se conoce como Costa Chica de Guerrero y de Pinotepa Nacional hasta Huatulco, Costa Chica de Oaxaca; teniendo ambas un total de 400 Km de costa.

Asimismo también hace referencia a los primeros pobladores de la Costa Chica, señalando que fueron cuatro grupos étnicos: amuzgos que se encuentran actualmente en Ometepec, Tlacoachistlahuaca y Xochistlahuaca; y en Oaxaca: Santa María Ipalapa y San Pedro Amuzgos. Así también los mixtecos se localizan en Ayutla, San Luis Acatlán, Tlacoachistlahuaca y Xochistlahuaca; y en Oaxaca en los Distritos de Jamiltepec, Juquila y Pochutla. En cuando a los tlapanecos, estos son originarios del Estado de Guerrero y se encuentran en los municipios de Ayutla, San Marcos, San Luis Acatlán, Cuautepec y Azoyú, entre otros.

De este grupo se desprende otro llamado “Yope”, que eran guerreros y nunca se dejaron conquistar, estableciendo un centro de operaciones en Yopicingo, al sur de Tlapa, apuntó el también autor de “Diez Años de Guerrilla en México”. Por lo que respecta a los nahuas que también se les conoce como aztecas y mexicas, estos llegaron de otras regiones a conquistar y someter a las diferentes etnias de la región, estableciendo una organización militar y administrativa que exigió tributos a los sojuzgados; a aquellos debemos los nombres actuales de: poblaciones, ríos, arroyos. Lagos, cerros, etcétera.

Jaime López señaló que: “La cultura afromestiza se encuentra en toda la zona costera de la Costa Chica de Guerrero y Oaxaca. Subrayó que se considera como la tercera raíz dentro de nuestros grupos étnicos; y que en la actualidad la estructura social de la Costa Chica está formada por: mestizos, indígenas y afromestizos”.
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Fuente: Diario “El Sol de Acapulco”, Sección Costa Chica, 5 de enero 2011.

lunes, 3 de enero de 2011

2011: Año Internacional de la Afrodescendencia


Amigos y amigas:


En virtud de que la Resolución 64/169 de la ONU. que establece al 2011 como AÑO INTERNACIONAL DE LA AFRODESCENDENCIA, es sólo conocida por quienes de alguna manera dentro de nuestro trabajo social, profesional, institucional o académico está esta línea, es necesario que nuestros contactos participen de los esfuerzos que cada uno de nosotros ha decidido realizar para visibilizar al pueblo negro de México.

A iniciativa del compañero Luis Daniel del Colectivo Mackandal, AFRICA A.C. lo retoma y en concreto les propone que del 1 al 16 de Enero cambien la foto de su perfil por la que se envía en archivo adjunto, (o bien otra imagen que ustedes consideren apropiada y que esté en correspondencia al tema), de igual manera en sus correos electrónicos inserten dicha imagen. A las organizaciones civiles y quienes hagan uso de documentación oficial incluir la leyenda "2011: AÑO INTERNACIONAL DE LA AFRODESCENDENCIA".

Esta acción representa una pequeña estrategia pero que sin lugar a dudas puede ser un gran detonante para que nuestros contactos y los contactos de nuestros amigos, sepan de esta resoluciòn de las actividades que se vayan a realizar.

Ojalá esta petición encuentre el eco y todos juntos participemos por lograr el Reconocimiento Constitucional de los Derechos del Pueblo Negro en México

SALUDOS

ISRAEL REYES LARREA
AFRICA A.C.
019545532021

miércoles, 15 de diciembre de 2010

CUAJINICUILAPA: AFRICANÍA EN MÉXICO

DANZA de los diablos en Cuajinicuilapa.
(Foto: Jaime López Jiménez)


El nombre del municipio está formado por tres vocablos de origen náhuatl: Cuauhxonecuilli-atl-pan; cuajinicuil, árbol que crece a orillas de los ríos; atl que significa “agua”, y pan que quiere decir “en”; entonces Cuauhxonecuilapan significa “Río de los cuajinicuiles”.

El municipio de Cuajinicuilapa se halla en la Costa Chica de Guerrero, en el límite con el estado de Oaxaca, con los municipios de Azoyú, Ometepec y el océano Pacífico. Predominan en la región los plantíos de jamaica y ajonjolí; en la costa hay palmeras, milpas y hermosas playas de blanca arena. Es una sabana de terrenos planos y extensas llanuras, con un clima cálido donde la temperatura promedio anual alcanza los 30ºC.
Antes de la llegada de los españoles, Cuajinicuilapa era provincia de Ayacastla. A su vez, Igualapa fue la cabecera de la provincia hasta la Independencia y después se trasladó a Ometepec.

En 1522 Pedro de Alvarado fundó en el corazón de Ayacastla la primera villa española en Acatlán. En 1531 una insurrección tlapaneca ocasiona la huida masiva de los lugareños y la villa es paulatinamente abandonada. En ese siglo XVI la población indígena fue desapareciendo debido a las guerras, la represión y las enfermedades.

Los españoles, así, se vieron en la necesidad de buscar trabajadores de otras latitudes para seguir explotando las tierras usurpadas, dando inicio de esta manera a la trata negrera, que constituye uno de los hechos más crueles y lamentables de la historia de la humanidad.

A mediados del siglo XVI don Mateo Anaus y Mauleon, hidalgo y capitán de guardia del virrey, acaparó enormes extensiones de tierra en lo que fuera la provincia de Ayacastla, que comprendía por supuesto a Cuajinicuilapa.

La región fue convertida en un emporio ganadero que abastecía a la colonia de carne, pieles y lana. En esta época llegaron a la región varios negros cimarrones que buscaban refugio; algunos venían del puerto de Yatulco (hoy Huatulco) y de los ingenios de Atlixco; éstos aprovecharon lo aislado de la zona para establecer pequeñas comunidades donde pudieran reproducir sus patrones culturales y vivir con cierta tranquilidad lejos de sus crueles represores. En caso de ser capturados recibían un feroz castigo.

Las haciendas de esa época fueron verdaderos centros de integración étnica donde convivían, junto con los amos y sus familias, todos aquellos que se dedicaban al trabajo de la tierra, la vaquería, el curtido de pieles, la administración y la atención doméstica: españoles, indios, negros y toda suerte de mezclas.

Hacia 1878 se instaló en Cuajinicuilapa la casa Miller, que fue fundamental en el devenir de la región durante el siglo XX. La casa era una sociedad de los Pérez Reguera, pertenecientes a la burguesía de Ometepec, y Carlos A. Miller, un ingeniero mecánico estadounidense de origen alemán.

Los ancianos afirman que entonces “Cuajinicuilapa era un pueblo con apenas 40 casitas de zacate y techo redondo”. En el centro vivían los blancos comerciantes, quienes sí tenían casa de adobe. Los morenos habitaban puras casitas de zacate entre el monte, un redondito y a un lado un caidito para la cocina, pero, eso sí, un gran patio.

Danzas como la artesa, las chilenas, el baile de la Tortuga, los Diablos, los Doce Pares de Francia y la Conquista, son características del lugar. También son importantes las aportaciones relativas a lo mágico religioso: curar enfermedades, resolver problemas emocionales con el uso de amuletos, plantas medicinales, etcétera.

En Cuajinicuilapa se encuentra el primer Museo de la Tercera Raíz, es decir, de la africanía en México. El municipio cuenta con sitios de singular belleza. Cerca de la cabecera, a unos 30 km, está Punta Maldonado, pintoresco lugar de la costa, pueblo de pescadores con mucha actividad e importante producción pesquera.

En San Nicolás la gente es festiva, siempre hay pretexto para la fiesta, cuando no es la feria, es el carnaval, la boda, los quince años, el cumpleaños, etcétera. Los pobladores se distinguen por ser alegres y bailadores. Los “diablos” son sin lugar a dudas los que mayor presencia tienen.

Probablemente hoy no sea tan importante saber qué tan africana es la cultura de los nativos, sino entender lo que es la cultura afromestiza y definir sus aspectos determinantes como etnia viva, que si bien no tienen lengua y vestido propio, sí poseen un lenguaje corporal y simbólico que ellas y ellos utilizan como expresión comunicativa.
Se recomienda ampliamente visitar esta hermosa región de la Costa Chica de Guerrero, con sus bellas playas y su gente amable y trabajadora que siempre estará dispuesta a ayudar y a compartir.

SI VAS A CUAJINICUILAPA:
De Acapulco de Juárez se toma la carretera núm. 200 que va a Pinotepa Nacional. Después de pasar varios pueblos: San Marcos, Cruz Grande, Copala, Marquelia, Juchitán y San Juan de los Llanos, y de recorrer 207 km, por la misma carretera llegará a este pequeño pedazo de África y último poblado del estado de Guerrero que colinda con el estado de Oaxaca.

Nicolás Triedo

Fuente: http://www.mexicodesconocido.com.mx